杨鹏，笔名雪孩、征士。生于70年代。供职于中国社会科学院文学所，专门从事儿童文学与科幻文学的创作与研究。代表作品：《校园三剑客》《装在口袋里的爸爸》（长篇童话）、《千千问》（系列动画片）等。
《中国青年》：现在，新动漫已经在越来越多的年轻人中间形成了一种新的文化。您长期从事科幻动漫小说的创作，怎么看待这一现象？
杨鹏：新动漫在中国的年轻人中风行，也就几年的时间，但它却有着非常强大的吸引力。可以说，新动漫的主要接受者和推崇者还是80年代生人，当然也包括像我这样70年代的"异类"。（笑）这种文化的主角是年轻人。这一代年轻人是在互联网、动画卡通、漫画等一系列新生事物的影响下成长起来的。
从学术的角度来看，国外有一种观点认为，人类社会已经进入"后翼文化"时代，文化不再是从年长者向年轻人传递，而是年轻人成为文化的主体，向年长者传递文化。特别是20世纪90年代，随着互联网的兴起，年轻人对新知识、新文化的接受速度是非常快的，他们向成人世界发出了挑战。
《中国青年》：成人世界的主流文化是否意识到了这种挑战呢？
杨鹏：现在的事实是，主流文化漠视了新动漫文化的存在。这种漠视或者忽略是不负责任的。控制主流社会和主流文化的人，应该在40岁以上，这个年龄段的人，不了解新动漫，看不懂卡通、不会使用手机彩信，也不会去阅读漫画，对网络聊天更是嗤之以鼻。这和他们成长环境、文化氛围有关。这一代人成长在计划经济时代，文化的审美情趣是单一的……
《中国青年》：甚至有人会偏激地认为，"这是堕落的"。
杨鹏：因为不接触，所以不了解；又因为不了解，所以偏见；这样的循环，致使年轻人的这种新动漫文化游离在主流之外，甚至受到主流文化的排斥。现在的年轻人，接受的文化元素是多元的，他们追求轻松的表现形式、搞笑的语言环境，他们比自己的父辈活得轻松、单纯。有很多孩子，就是为了寻找快乐，才接触漫画的，我并不认为这有什么过错。如果快乐能够给他们带来成长的动力，我们没有反对的理由。
《中国青年》：其实，主流文化也很尖锐地指出了"新动漫"文化本身的硬伤……
杨鹏：当然。可以说，这些硬伤也是很致命的。从一开始，新动漫文化就是和商业结合的，大多数的内容没有什么深刻的思想性，流行和娱乐的功能远远大于教化的功能。特别是，当我们进入这样一个"读图时代"，以前用文字反映的内涵，人们开始用卡通、漫画这样的形式承载。和文字相比，它们缺乏一种厚重感，显得肤浅单薄。
《中国青年》：如何消解这种硬伤，让新动漫文化走得更远呢？
杨鹏：从文化的角度来说，我们这样的作者应该"铁肩担道义"。作者是创作内容的，我们的内容可以是通俗的，但不能低俗；我们为年轻人提供轻松的文化产品，但不能是低级趣味的。在日本，有宫崎峻这样的大师级人物，他引领着日本动漫的发展主流；中国也需要这样的大师，象征着这种文化的发展主流，可惜现在还没有出现。也许我们这些都是垫底的一批人，但是只有更多的人从事这样的事业，我们的动漫文化才能走得更远。
《中国青年》：其实，新动漫文化还处在整个社会文化的边缘，但从您的言谈中，我却能很强烈地感受到，您特别地乐观。
杨鹏：我是70年代生人，我们小时候都看过《铁臂阿童木》，从小我都对动画、漫画、科幻有种天生的热爱。所以也一直从事这方面的创作。
我非常坚定地认为，当这一代年轻人成为社会的主流人群之后，他们掌握了主流话语权，以新动漫为代表的新文化会成为时代的主流文化。
《中国青年》：也有这种可能，这代人在今后的成长过程中会逐渐抛弃"新动漫"，长大成人之后，他们的文化血液里流淌的不再是"新文化"，而是"旧文化"。就像70年代出生的那一代人，也看过《铁臂阿童木》 ，但在他们今后的成长中，动画也并没有伴随着他们。
杨鹏：童年的印记不可磨灭。这代年轻人生长在动漫无处不在的文化氛围之中，这已经和我们那一代人不一样了，我们对动画的接触只是插曲似的，当时，我们的文化元素还是传统的。而现在的年轻人，他们的学习、成长、创业都和互联网密不可分，互联网上的网络聊天、网络Flash，动漫游戏，已经和他们有着千丝万缕的关系。（完）